Originaire de Montréal, MARIE DAVIDSON est à la fois musicienne électronique, chanteuse, compositrice et DJ. Elle a fait le tour du monde avec son projet solo et ses autres formations comme Essaie Pas, et est signée sur de grands labels comme Ninja Tune, Cititrax (Minimal Wave), DFA Records ou Teenage Ménopause. Entre synth pop, cold wave, techno indolente et spoken word grinçant, son univers piquant et classieux accompagnera la tombée de la nuit sur l’Astrofloor.

MCR-T est le nouveau king de la ghetto tech, avec son univers délicieusement bouncy et catchy. Excentrique et fin technicien, MCR-T cultive un goût pour l’expérimentation et rendre l’expérience club inoubliable. Depuis ses débuts, il montre avec une grande aisance sa capacité à passer d’un style à un autre : Miami bass, ghetto Tech, tribal techno, trap… aucun genre ne lui échappe. Ses performances lives sont réputées sulfureuses, sur lesquelles il s’empare du mic pour donner vie à ses lyrics, honorant l’esprit des pères fondateurs de la ghetto comme DJ Godfather. Il est aussi membre du collectif Live From Earth, un des labels les plus bouillonnants du moment qui compte dans ses rangs des artistes les plus en vogue du circuit underground comme DJ Gigola ou Ascendant Vierge et collabore régulièrement avec Partiboi69.

RABBeAT ne fixe aucune frontière entre la techno et le hardcore, exprimant des émotions profondes portées par la violence des sonorités industrielles. Il aime opposer les fracas de ses textures métalliques à la techno plus mélodique. Ses productions signées sur des labels comme PRSPCT ou Madback Records sont soutenues par des artistes comme Paula Temple, Somniac One et Kilbourne, et sont facilement reconnaissables. Cofondateur du label Dystomnia, il est également résident du crew TFIF, collectif techno queer florissant basé à Lyon.

Influencée par le mouvement rave des années 90, particulièrement de l’autre côté de la Manche, RONI explore la variété de sons que la culture électronique contemporaine a à offrir, naviguant avec fluidité entre bass, breaks, techno et jungle. Résidente sur Rinse France et boss du label Nehza, qui a révélé le gros banger ‘False Nostalgia’ de Neida, Roni partage une vision de la culture club sans frontières et pleine de surprises. À ses côtés, une soeur de coeur avec qui elle partage de temps en telos la scène, LISA MORE, qui a fait ses armes très jeune au 101 Club, l’un des meilleurs clubs français. Après un apprentissage du DJing par son père – lui même DJ & disquaire – dès l’enfance, l’organisation de ses propres raves dès l’adolescence et son label Tsunami, Lisa More a la culture de la rave dans ses veines. Côté set, on peut s’attendre à une déferlante particulière entre les breaks assassins, les textures électro, nappes émis et arpeggios trance, le tout parfois teinté de textures psychédéliques. Deux artistes désormais clefs du paysage électronique français qu’on a hâte de retrouver dans notre Cour pour un b2b d’anthologie.

SIMO CELL est l’un de ces bijoux que nous envient l’Angleterre. Il se démarque depuis ses débuts dans le paysage français avec un style singulier fortement ancré dans les codes UK. Ses productions illustrent cette affiliation à la scène de Bristol mais démontrent aussi d’autres influences acquises au gré de plusieurs années à jouer et voyager autour du globe. Une fois derrière les platines, Simo Cell fait preuve d’originalité et d’adaptabilité, prouvant à chaque fois qu’un de ses sets est toujours une expérience imprévisible, pleine de découverte. Il en est de même pour la production, que l’artiste a diffusé via BFDM ou Livity Sound et désormais au travers de son propre label TEMƎT, sur lequel il a sorti son 1er album, Cuspide des Sirènes, acclamé par la presse et ses artistes pairs.

L’esprit de la (feu) scène Hip 2 Drum s’empare de notre Mekanik avec l’association fatale du monument de la drum’n’bass Skeptical au flow énergisant de SP:MC. Référence de la scène drum’n’bass londonienne, Skeptical a collaboré avec de grands noms comme dBridge, Shy FX ou Noisia et signé sur les prestigieux labels R&S Records, Exit ou le culte Metalheadz. Depuis deux décennies, SP:MC est devenu l’un des MC les plus respectés et convoités du circuit. Il a été le MC du temple Fabric pendant plus de 10 ans et est capable de s’adapter à n’importe quelle situation pour créer un lien fort entre le public et la scène.

Depuis la pointe Ouest, SWOOH est devenue la référence française de l’excitant renouveau électronique mêlant Ghetto Techno, Electro et Footwork aux sonorités actuelles. Dans l’ombre de sa casquette voilant son regard, la brestoise bombarde les foules avec ses rythmes survitaminés, envoûtant l’ensemble de nos muscles et de nos synapses. Propulsée par des artistes comme DJ Heartstring et VTSS, ses tracks sortis sur de nombreux labels sont régulièrement joués par de grands noms et ont dépassé la sphère de cette nouvelle scène underground, joués par des légendes comme Slam, DJ Stingray, François X et Amélie Lens. Après avoir été révélée par Astropolis et écumé tout ce que l’underground électronique compte de meilleur en France et au delà de nos frontières, Swooh donne vie à son univers badass avec un live dopé d’une création vidéo signée Océane Breton. Une création techno dans l’air du temps, témoin des dernières mutations d’une scène électronique contemporaine foncièrement versatile et novatrice.

Boss de label, performeuse live, dj et ingénieure du son, WALLIS est une technicienne accomplie des musiques électroniques. À travers un arsenal de synthétiseurs, effets et techniques de studio, sa techno est versatile et frontale, oscillant constamment entre différentes atmosphères. Ses skills pointus séduisent les oreilles les plus expertes, adeptes des sons pointus et contemporains en quête de nouveautés. Artiste des plus dynamiques et prolifiques de sa génération, Wallis a pu arpenter les meilleurs clubs et festivals du circuit techno. Pour Astropolis, elle débarque avec ses synthés modulaires et ses boîtes à rythmes pour une belle masterclass sur Mekanik.

Co-fondatrice et DJ résidente du collectif techno rennais Nox Aeterna, AZUUR propose des sets bruts et puissants dans une atmosphère sombre et trépidante. D’une attitude légèrement agitée et toujours pleine d’énergie, elle se distingue avec une techno industrielle crue agrémentée de mélodies explosives. Son esthétique résolument dure vous laissera un souvenir indélébile.